Sensation plutôt bizarre, ce matin au réveil, lorsque l’on a appris la disparition de Michael Jackson. Difficile d’être insensible vis-à-vis de ce personnage curieux, aux multiples visages, mais qui a forcément influencé l’univers musical contemporain. D’abord, le côté pile, c’est le génie artistique. Une carrière débutée de manière précoce avec ses frères. L’invention des premiers vidéos clips dont certains inoubliables qui a marqué la génération des années 80. Des chansons au top des hits, mais aussi une révolution musicale mêlant funk et pop. L’invention d’un pas de danse de l’espace, le moonwalk. En bref, le symbole d'une génération. Le côté obscur de l’autre. Il est évident que l’on gardera quelques doutes quant à sa réelle personnalité, ses excès, ses extravagances, une trajectoire comme d’autres artistes ? En attendant de laisser à ses fans le droit de lui adresser un dernier hommage, et de conserver une bonne partie de son oeuvre, impossible de ne pas publier un lien vers une reprise d’un des tubes de Bambi. Il s’agit de Billie Jean, version remixé à la sauce anglaise, par Ian Brown. Désolé pour la vidéo, ça ressemble plus à un diaporama, l’œuvre de Jackson s’écoutait et se regardait. Le « roi de la Pop » est mort, vive la Pop !

Comment dire ? Prévue de longue date, cette chronique a le goût amer d'être publiée dans des circonstances pas forcément heureuses. Si le péquin moyen connaît Massilia Sound System, groupe « ragga muffin » aux origines phocéennes reconnue pour ses accents provençaux, poétiques et festifs, ils sont moins nombreux à connaître les riffs des Oai Star (prononcer waï star). Peut-être parce que leur style n'est pas radiophoniquement correct pour être diffusé sur les ondes d'une radio...

Au bout d'une dizaine d'années d'existence, Massilia Sound System s'est transformé en un collectif pour permettre à chacun de ses membres d'expérimenter d'autres styles musicaux avec quelques jeunes talents de la scène marseillaise (Soleil FX). Dans ce capharnaüm sonore, Oai Star constitue la branche rock'n roll, voire tendance rock alternatif avec parfois des clins d'œil à quelques illustres prédécesseurs (OTH ou les Shérifs par exemple). A sa tête deux MC confirmés : Lux B ou Lux Botté et le « divin chauve » Gari Greu.

Connaissant leur caractère décalé, quelques esprits moqueurs songeaient à une blague, un délire passager, c'était sans compter sur la sortie de trois albums auxquels il faut ajouter un live pour étoffer leur palmarès qui ont toute leur place dans une bonne discothèque : Volume 2 (2000), Oaï Star (2004), In Vivo (2005) et Va à Lourdes (2006).

Pour le premier opus : inconnu de nos services, il faut dire qu'il difficile de le trouver da ns les bacs et donc de le juger, à part quelques morceaux à écouter sur leur site. Par contre, les trois autres... tout y est ! Des bombes sonores diverses et variées : actu sociale (statut des intermittents, politique sécuritaire de Sarko), ballades romantiques (sic), petites histoires du quotidien et hymnes de supporters. On retrouve l'influence de Massilia avec des textes mélangeant sérieux et humour le tout accompagné de guitares saturées comme au bon vieux temps. Enfin, une version remixée d'Armagideon Time traîne en fin de piste pour rappeler leurs influences reggae. Chaque concert des Oai Star se transforme en un rock baléti (= bal populaire) dont on avait pu apprécier le niveau un soir du festival des Tournesols à l'hippodrome de Valence sur Baïse.

My playlist : Comme un fumigène, Voyager intelligent, Match de gala, Quand on arrive, The ballad of Lux B & Gari, Les poètes du tiroir, And I smoke...

Agé de 47 ans, Lux B a brutalement quitté la famille des chourmos, des suites comme on dit souvent dans ce cas d'une longue maladie. Diplômé Es Agent d'Ambiance, on gardera entre autre le souvenir de ses performances scéniques sous un bob, un mégaphone dans une main et une écharpe de l'OM dans l'autre. Adishatz Lux...

Brève expédition ce week-end dans la capitale, ou plutôt devrai-je dire pèlerinage en souvenir des glorieuses heures de la pop rock anglaise. Autant d'anglais que de français, des jeunes et pas mal de trentenaires grisonnant, des fans pour la plupart avec quelques curieux, la salle du Bataclan était bien fournie pour accueillir l'ancien leader des Stones Roses pour l'unique date française de sa tournée.

Il a bien changé le roi des singes depuis une certaine soirée au Bikini en 1995 restée mémorable : à 21 heures tapantes, après une 1ère partie rockambolesque (The Electric Soft Parade), dignes de la ponctualité légendaire des Britanniques, Brown et sa jeune bande prend possession de la scène, au décor dépouillé, pour ne pas la lâcher pendant plus d'une heure trois quart, juste le temps de siroter quelques bières.

Jean baggy, boxer léopard, shoes Adidas stylées, et tee-shirt improbable, Ian prend son temps entre chaque morceau pour dialoguer avec le public. Il a la pêche, et ça se voit au footing permanent qu'il assure d'un bout à l'autre, et nous en fait profiter. En pleine session, il se met à poser tranquillement devant les appareils photos. Goguenard, il s'amuse avec une jeune fan pour lui rappeler que lorsqu'il débuta sa carrière elle ne devait mesurer pas plus que trois pommes.

En ce qui concerne le son, le concert mêla les principaux morceaux du dernier album (The World Is Yours), quelques beaux restes du précédent (Solarized), une chanson franchement inconnue pour mon compère i-pod aux accents électros, une poignée de morceaux persos plus anciens et enfin les incontournables de la période des Roses.

Pour un cadeau d'anniversaire c'était un beau cadeau ! Merci à Lélé.

Playlist : Goodbye To The Broken, On Track, Sister Rose, Street Children, Dolphins, Destiny Or Circumstance, Time, Love Bug, The Sweet Fantastic, Keep What You Got, Lonsight M13, My Star, Waterfall, Golden Gaze, I Wanna Be Adored, I Am The Resurection, F.E.A.R..

Rock'n roll attitude ou Rock'n roll dépendance. Superbe vidéo qui commence à faire le buzz sur le net. Une définition du Rock, à vous de juger la qualité de l'exposé, dont je vous laisse boire les paroles...